8月26日，在温州展览馆内一场题为“温州学子天山情——周建朋美术作品展”隆重开幕。此次展览是来自我县鹤盛镇上日川村青年画家周建朋的首次个展，展示他四年来在新疆的部分写生创作作品，以向家乡的父老乡亲汇报。

　　刻苦求学路

　　从小酷爱书画的周建朋，从温州经济学院毕业后，自学考上了西南大学（原西南师范大学）美术学院的专科，并通过自身的努力于2007年硕士毕业。说起考试他称当初到西南大学参观时，走到美术学院的门口时，他的脚再也迈不开了，他深深知道，这才是他要来的地方。

　　早年跟随学养极深的书画家林剑丹先生、张如元先生学习传统山水画的周建朋，作品具有浓郁的浙江水墨气息。读硕士时拜师德才兼备的画家陈航先生，随恩师走遍西蜀，掌握了对景写生各种能力，深刻体会“外师造化、中得心源”之意。

　　7年的求学生涯，让天性聪颖、敏而好学的周建朋打下了坚实的笔底功夫。这位永不满足追求艺术升华的画家在硕士毕业后，为了在传统的江浙水墨画中融入雄浑的风骨，周建朋听从了导师陈航的建议，揣着仅有的3000千元，带着满腔热情前往传说中的新疆。

　　新疆，艺术人生的新起点

　　初次到新疆，面对眼前处处都充满了神奇魅力的新疆风光，周建朋一下子感觉视野开阔了。这片神奇的土地令他着迷，令他倾倒，但又让他感到有些茫然。他发现手中的画笔与眼前的景格格不入，以往积累起来的扎实功底在这里却失去“功效”，明明心跟着景象在飞，可自己的手就是抓不着一丝一迹。于是周建朋索性先搁起笔来，去行走在天山南北。

　　四年时间里，周建朋吃在旅途，住在农家，孤身一人走遍了南疆北疆。有时为了看到更广阔的全景，他不顾危险翻山越岭，深入无人之境。独自行走在这片土地上，与大地的亲密接触，让他领略并理解了此地特有的地形地貌，风土人情，很快眼前的景自然的融入到了他的画笔中，新疆正式接纳了他，而他也读懂了新疆，并找到了自己艺术人生的新起点。四年间他创作了大量具有地域特色和时代特色的山水画。他的创作态度、创作才能和成就获得了山水画前辈们的一致好评。

　　同时作为新疆师范大学美术学院的老师，他又很好地履行一位教师的职责。对于教学，他从不懈怠，而是与学生共同学习，一起进步。作为学校骨干科研工作者，他积极进行理论探索，主持并参与多项国家课题和省部级课题。十几篇论文发表在《美术观察》、《装饰》、《美术报》、《南京艺术学院学报》、《中国书画报》等核心专业刊物上。

　　行吟中的诗画

　　可以说，他是一位具有真才实学的学者型画家。2011年考上了清华大学美术学院博士生的他，为了给接下来的博士生活举办一个开幕式，更为了给丰厚的四年做个总结，特地举办了这个展览，以感谢家乡的养育之恩与新疆的培育之情。

　　此次展出的作品包括水墨山水、青绿山水、浅绛山水、彩墨山水等四个系列。周建朋表示以后他会以水墨山水和青绿山水作为自己以后主要的创作方向。周建朋告诉记者展出的每幅作品都有他自己写生的经历，每幅画作里面都有精彩的故事。随手指一幅作品，周建朋都能详细讲述当时的情形，包括当时的天气，发生的细节，独自一人时的心境以及旅途中不可预测的遭遇。

　　面对自己4年的心血力作，周建朋说：“这些作品对于现阶段的我来说虽然不是最好的最出色的，但是10年后当我再次回顾我自己的作品时，我定会被当时的自己感动。”

　　欣赏周建朋的作品，看到的不仅是图画的绚丽，更有文字的诗情，在作品的款识上都是他自己写的诗句。这些诗句有他行走在天山之间时内心面对眼前景致所发的感叹，也有记录当时创作作品时的情景，更多的是当时自我状态的真实记录。他称：“我没有诗律，有的只是诗情，当你行走在这片土地上，面对戈壁、大漠，感受千峰万壑的磅礴与圣洁、神秘，内心当中就自然的吟诵出来。那个时候我也体会到诗不是做出来，是吟出来的。”难怪他的朋友李奎称他常常像位身背画板的诗人，行吟在这块神奇魅力的土地上，忘记了自己，忘记了是来写诗还是作画。

　　来温之前新疆美术家协会主席邓维东先生与他谈了2天2夜，并用“地域性、时代性、个性”三合一来概括周建朋的作品，认为他必定会成为中国绘画界一位少有的大家。一位画家能将这三者完美结合起来，是非常不容易的，大部分画家最多只能做到其中的一点。邓主席的这番评价也给予了周建朋很大的鼓励，他将沿着这条路继续探索。